Спектакль «Золушка» по сценарию Евгения Шварца, поставленный театральной студией «Школы радости», далек от классических театральных постановок. Здесь другие взаимоотношения между актерами и зрителями: первые не выходят показать себя, вторые – не приходят, чтобы оценить. Это – встреча близких по духу людей, которые хотят через творчество поразмышлять о важном. Здесь нет билетов и правил рассадки, зато много доверия и чувствуется дружеское расположение.
|
Перед началом спектакля к гостям обратилась куратор театральной студии Елена Жабина: «"Золушка" – это сказка не просто о хрустальных туфельках и волшебной фее. Это история о том, как важно оставаться собой, даже когда мир вокруг кажется несправедливым и жестоким. В мире, где зло маскируется под показную добродетель, а искренность кажется наивностью, лишь верность своим принципам и своему сердцу может привести к настоящему счастью. Настоящее волшебство – это умение быть собой, такими, как создал нас Господь».
|
В основу и знаменитого фильма, и спектакля положен сценарий драматурга XX века Евгения Шварца. Он работал над ним весной 1945 года, уже вернувшись в Ленинград после эвакуации, когда всем жителям огромной страны отчаянно хотелось верить, что добро всегда побеждает зло.
«В сценарии Шварца Король говорит, что никакие связи не помогут сделать ножку маленькой, а сердце большим. Эта мысль – ключевая в контексте нашего прочтения», – отметила режиссер Алла Плакатина.
|
Спектакль наводит размышления и о том, что зачастую зло внешне может выглядеть вполне невинным: ну что такого, что жена посмеивается над мужем, а девочки обидчивы. Но благодаря тонкой режиссуре и талантливой актерской игре участников театральной студии, зрители видят реальность. Искренность Золушки противопоставляется образу жизни и мвшления сестер и Мачехи, которые заняты поисками личной выгоды и тем, чтобы понравиться другим.
|
На фоне этой мишуры и происходит встреча Золушки и Принца. Ценность настоящей дружбы и любви в финале подчеркивается фразой: «Там, где живет любовь, нет места лжи», которая выводится на большом сценическом экране. На всем протяжении спектакля на этом месте были часы. Таким образом, Время – это отдельный, самостоятельный герой, напоминающий о терпении, смирении и о том, что все данное – нам во благо.
|
Ярким авторским решением в спектакле стало использование розы – как образа божественного начала в человеке. Благоухание розы, преподнесенной сестрам и Мачехе, приводит их к выздоровлению, которое выражается искренним «Прости».
Наталья Казанцева,
участник театрального проекта «Школа радости»
Здесь вы можете оставить к данной статье свой комментарий, не превышающий 700 символов. Все поля обязательны к заполнению.